Celina 3 od 9 · 26 dela

Misija posmatrača

Olja o ovoj celini

Misija posmatrača jeste uvek aktivan odnos prema onome šta se gleda, u šta se gleda i o čemu se razmišlja. Kada imam zbir onoga na šta sam ja obratila pažnju, shvatam da je početak moje Misije posmatrača bio, zaista, besprekoran. U istoriji umetnosti ono što mi je ponekad nedostajalo bio je onaj poseban odnos umetnika prema vremenu u kojem je živeo ili njegovo odsustvo tog trenutka... Na temu iz Drugog svetskog rata, koji je odneo živote šezdesetak miliona ljudi, od Port Artura do Perl Harbura, od Mindanaoa do Hirošime i Nagasakija itd., ne postoji nijedna slika. Drugi svetski rat uopšte nisu zabeležili ni Pikaso, Dali, Brak, Miro... Kao da se taj rat pred njihovim očima nije događao ili kao da su živeli u nekakvoj izolovanoj sredini u koju taj rat nije ni stigao, što ne verujem da je bilo moguće. Ne postoji slika Drugog svetskog rata! Zbog ovoga veoma mnogo zameram slikarima – pa gde su oni bili, da li su se sakrili u neke mišje rupe i ćutali? Da nije bilo filmske kamere, moguće je da ne bismo poverovali da je i bilo rata. I u onom i u ovom vihoru rata svi su svedoci, učesnici i, ako ništa više, onda barem posmatrači. I moja uloga u Misiji posmatrača, na slikama od Alda Mora, preko bombardovanja Srbije 1999. godine do danas, bila je u tome da sve te godine upravo dugotrajno registrujem na svojim platnima, da ne prespavam sve te godine.

Iz Oljinih zapisa o delima

Ovo je jedna od mojih starijih slika, i to je, u stvari, početak mog postavljanja između slikarstva i politike, naime, shvatanja trenutka i obraćanja pažnje na određene događaje. Događaj sa Aldom Morom obeležio je jedno celo moje proleće, kao enigma, kao pitanje zašto se neke stvari događaju. A pitanje Alda Mora bilo je početak svega onoga što danas već živimo u punom zamahu. Ni do današnjeg dana enigma Alda Mora, lože P2 i Crvenih brigada nije razrešena. Ta slika i danas može da se naslika, sa istim onim autom, istom onom pozom i istim osećanjem za čoveka koji nije bio kriv.

Ovo je događaj koji je zaista bio početak terorizma, a nije tako izgledalo. Izgledalo je bizarno: da se to sve desilo u „renou“ roze boje; da je automobil bio neke druge boje, možda ga ne bih ni slikala. Tu je postojala neka nesrazmera, a bilo mi je žao tog čoveka. To je jedan od događaja koji je nagoveštavao novi milenijum, to su blagi začeci, kao da je Drugi svetski rat bio blago zaboravljen i da se ušlo u zonu mira. Svi su pokušavali da žive punim životom, a odjednom se pojavio Aldo Moro. Posle se otkrilo ko je sve stajao iza toga… Slika je zabeležila tok istorije.

U svom interesovanju za istoriju – bez obzira na mogućnosti današnjeg sveta da se fotografijom obeležavaju događaji – stekla sam utisak da intervencija četke, ruke, koja nije samo mehanička nego ima i emotivni naboj, ostavlja dublji trag. Ono što sam promenila na ovoj slici o konstataciji smrti Če Gevare, jer fotografija je već postojala, čin je već bio registrovan, ono gde sam mogla da intervenišem jeste boja jednog od onih koji su konstatovali smrt. I, naravno, da mu dodam geometriju pokreta, kao četvorolist nečega što ima odjeka u simbolima znanim i neznanim.

Slika Etrurci jeste modifikovana slika Rat i mir. Ceo moj Rat i mir počeo je idejom osunčane plaže na kojoj jedna žena gleda u sunce, i to je bio mir, a u pozadini su bili vojnici i topovi. Druga slika je bila Molotovljev koktel, gde je ta ista osoba, na istoj plaži, bacala jednu crvenu konzervu – Molotovljev koktel, koja je u vazduhu ostavljala jedan crveni trag kao najavu neke buduće eksplozije. Onda je ta ista osoba na istoj plaži sedela i čekala da dobije novo društvo. Nama je u to vreme kucao rat na vrata, ja više nisam smela da pominjem rat, a onda je bilo pitanje šta naslikati a da slika bude dostojna svojih prethodnica. I ta je od sve tri najduže slikana, jer nisam znala šta slikati u pozadini. U čitavoj toj konstelaciji najviše me je oduševljavao neki jastuk na kome je žena ležala, ne ni telo, ni njen pokret, ni to osunčano lice nego onaj gumeni naduvani jastuk. Ali ona je na toj slici uvek bila sama. Onda sam spas našla u Etrurcima, u večnosti njihovog spoja. Etrurci su uvek bili udvoje, uvek muž i žena na grobnicama oslikani u paru. Postavila sam ih kao kontrapunkt – jedinka i par.

Bitku na Kosovu sam naslikala godinu i po pre proslave šest stotina godina od bitke na Kosovu. Smatrala sam da je to istorijski događaj od presudnog značaja. Kada se dogodi da umetnik ima priliku da obeleži neki istorijski važan datum, na primer, godišnjicu neke bitke – na Marni, kod Vaterloa i slično, mislim da je lepo da tu priliku ne propusti.

Nije bilo lako vratiti se u to vreme oklopa, vitezova, konja, konjanika, a, s druge strane, i osvajača iz Azije – Turaka. Trebalo je savladati detalje vremena srednjeg veka, kacige, vizire, sablje, oklope koji liče i na ove savremene, možda više nego ikada. Ta udaljena vremena se prožimaju kao da su to neki paralelni tokovi. Kada danas posmatramo moderne oklopnike na ulicama koji se bore protiv navijača ili onih koji demonstriraju, vidimo da su sličniji tim srednjovekovnim vitezovima nego, recimo, onima u 19. veku. Jer i ovi danas opremljeni su za ulične borbe licem u lice, nose štitove, pancire, oklope.

Slika je urađena kao triptih, s tim što je u jednom delu citiran detalj poznate slike iz 19. veka koji se odnosi na vreme neposredno posle same bitke, gde jedna devojka prinosi vodu jednom od ranjenika, što je lirski momenat poznat u srpskoj istoriji.

A modeli za konje na ovoj slici bili su konji sa reklama za „marlboro“.

Da li se događaju čuda? Događaju se ako se traži čudo, ako se pita. Čudo ne može da se desi bez iniciranja, bez tražnje, samo od sebe. Ne bi imao ko da ga registruje, da ga konstatuje. Ako se imaju želja i potreba za čudom, eto njega. Jedino je pitanje od koga tražiti, ko je posrednik između čuda, događaja i želje za čudom.

Kad je 13. maja mali avion „cesna“ sleteo na Crveni trg, to je bilo pravo čudo. On je preleteo pored onih silnih radara, u vreme Sovjetskog Saveza, a da ga niko nije registrovao, a onda su vojni stručnjaci rekli da je prenisko leteo. Šta da je leteo previsoko – opet ga ne bi registrovali. Za taj propust nije bilo opravdanja. Tako su otvorena brojna pitanja i usledili su mnogi događaji. Sve je počelo tom malom „cesnom“. A o Matijasu Rustu se više nikad ništa nije čulo. Da li je on sam o sebi nešto čuo? A da nema ove slike, valjda se više niko ne bi setio ni tog imena ni tog događaja. Slika je ostala kao nešto što je u tom trenutku bilo ravno čudu, naročito sa gledišta odbrambenog sistema jedne velike sile.

Ipak se desilo još jedno čudo u vezi s njim, negde krajem 2007. godine. Jednog podneva na televiziji sam načula ime Matijas Rust. Načuljim uši, vidim ga opet u avionu, s pilotom. Putuje u Kremlj, a pilot mu kaže kako nema ruske zastave. Osećam da nešto nije u redu. Šta se dogodilo? Dogodio se jedan oblik ironije – Matijas Rust je dobio rođendanski poklon da sleti u Kremlj, ali u Turskoj, gde je napravljena replika Kremlja, pošto on više ne može da dobije rusku vizu. Bila sam srećna što sam videla i ovaj epilog. Verujem da sam jedini slikar koji je naslikao taj događaj koji je možda odigrao jednu od najpresudnijih uloga i istoriji Sovjetskog Saveza na putu ka novoj Rusiji, jer se dogodilo nešto što nikako nije moglo ni da se predvidi – srušen je gvozdeni zid. I, zapravo, sve je postalo moguće.

Trebalo je roditi se, proživeti i dočekati da se dve ključne stvari dogode, a to je ubistvo carske porodice, Oktobarska revolucija i na kraju masovno skidanje kranovima Lenjinovih skulptura sa postolja.

Ta slika obeležava početak i kraj 20. veka, kroz te dve pojedinačne priče, a u krajnjem slučaju i zajedničke, i mene kao treće osobe, kao jedne od onih osoba koje su doživele posledice i koje su doživele i određenu satisfakciju tim trenutkom uspona, pada, trijumfa i smrti.

Te noći kad sam sliku počinjala i kad sam je i završila, posvetila sam je ocu, iako on taj trenutak nije dočekao.

Paka Rabana sam osetila kao nekoga meni veoma bliskog po stepenu interesovanja i traganja za suštinom sveta, za istinom, za početkom, a samim tim i za krajem. Njegova uloga u modi je savršena, ali imam utisak da je put do te mode išao preko nekih drugih stvari.

Još jednom su Pako Raban i Sfinga zajedno na mojoj slici. Alternativni naslov ove slike bio je Letnja apokalipsa Pako Rabana sa Sfingom i nastala je neposredno pre mog saznanja da nova Rabanova knjiga nosi naslov Apokalipsa iz ere u eru. Raban u svojoj knjizi opisuje kako je video da je nekada lice Sfinge bilo crvene boje, a ja sam na ovoj slici dugo pokušavala da joj vratim lice koje je imala, na koje bi ona pristala. Mislim da sam na kraju u tome i uspela.

Piétà je nastala negde posle Tajne večere; Borhes se nalazi i na Tajnoj večeri. Mogu da kažem da su osamdesete bile godine mog odnosa prema Borhesu; to su bili Borhesovi poslednji dani. On je u toj svojoj nemoći, u svom mraku imao jedno drugo, tragično svetlo. Onda sam ga naslikala u jednoj obrnutoj varijanti Piétà, gde je uvek majka sa sinom, a ovde je otac s imaginarnom ćerkom, kao druga strana, kao u ogledalu. Niko nije naslikao oca sa ćerkom u tom kontekstu, nije bilo tog odnosa, te priče. Oplakivanje sina je oplakivanje koje se uvek ponavlja, a ovde je Borhes, možda baš zbog toga što nije imao decu, dobio ulogu oca kao neku nadoknadu.

Listajući istoriju umetnosti, uvek sam bila impresionirana brojem portreta iz rimskog doba. Sve su to kolmovane dame i vrlo ubedljivi i lepi muškarci iz tog doba. Metropoliten muzej ima čitavu jednu galeriju – kad uđem među njih, svi su žućkasti, lepi, dostojanstveni, puni sebe. Krećući se ka 18, 19, 20. veku, ta pompeznost događaja se gubi u količini doručaka na slikama, u njihovoj mekoći prizora, a protiv kojih imam dosta toga; prvo, u izboru doručka i, drugo, po značaju koji se njemu pridaje. Oni su imali vremena da se time bave! Baveći se tako strašnim doručcima, sve do naših dana, gde smo, evo, i mi imali „kontinentalni“ doručak, a verovatno ćemo imati i „kosmički“ doručak za nekih deset godina, primetila sam da su slikari 20. veka izgubili vremensku distancu prema događajima u kojima su se bezglavo našli u Drugom svetskom ratu.

Ličnosti u triptihu „Dvadeseti vek“

Dvadeseti vek I – Trkači

Dvadeseti vek II – Magično zgušnjavanje

Dvadeseti vek III – WINDOWS 99